采访：Joy、豆子、Lea
主笔：Lea
10月20日，一个胖墩墩的小男孩突然闪现在许多人的朋友圈里。
他是谎话连篇、为难村支书的小鬼头；也是坚强懂事、一心盼父归来的好孩子。在重山之中的村庄里，他操着一口响亮的四川话，为大家上演了一出跌宕起伏的精彩好戏：
这支短片是腾讯为村围绕“科技向善”理念推出的一支公益广告。在欢笑和感动之余，“小刚强”的故事更令人动容的地方，或许在于它让我们以一种新的视角关注到留守儿童这一群体，并重新思考以互联网联接乡村的意义。
而这种新的视角源于何处？背后的团队又是如何处理这次公益项目的？带着种种好奇和期待，数英有幸采访到创意代理商舞刀弄影创始人、《盼归》导演兼编剧@马小刀，听他分享这支项目背后的感动、挑战和经验。
《盼归》讲述了四川留守儿童赵刚强的故事。为了给孩子挣学费，父亲赵子龙远赴福建打工。因思父心切，小刚强几次向父亲撒谎，终于把父亲“骗”了回来。
但一开始的影片名，不叫“盼归”。
导演说，最初想把小孩的名字定为片名，就叫《小刚强》。这种刚强不是临危不惧、大灾大难中的顽强，而是存在于生活常态里的、细微之处的坚强。我们在影片中看到的许多情节，就是这种“小而刚强”的写照，导演称之为“留守儿童的生活白描画”。
归功于导演叙事手法的纯熟，《盼归》虽然长达11分半，但很容易让观众一口气看到最后。在让人笑泪交织的剧情之中，每一个细微之处也各自蕴含深意。结合影片情节和导演访谈，我们将故事精炼为6个谎、5处梗和3段戏，剖析富有深意的关键细节，帮助大家更深刻和透彻地了解整个故事。
影片中，小刚强为使父亲回家，先后在电话里撒了6个谎，这6个谎言也承担起整部影片的剧情发展：
“我没有考好，49分”
“我被村支书打了”
“我把赵明礼打坏了”
“他把我们家的老李老王小花都抢走了”
“村支书在家中到处拍照”
“村支书要拆我们家房子”
他渴望见到爸爸，即使是大发雷霆的样子；他想让父亲牵挂，才不得不“报忧不报喜”。
事实上，观众看到的小刚强是一个坚强、懂事的好孩子：他照顾患病的奶奶，每天的日常是“打猪草，打柴、背水、做饭、喂猪、喂鸡、喂奶奶、上课、做作业、听村长广播、开会、有事打电话传达”；他不常给爸爸打电话，因为不想让他工作分心；他说不出“想你”，只能默默在作文里写下对爸爸的思念；他知错就改，跑上山头向村支书“通风报信”；他敢作敢当，主动捡起棍子准备挨罚。
我们可以想象到，曾经，小刚强一定事无巨细、如实向父亲汇报，但他逐渐明白，如果事事都让爸爸放心，他就更不着急回来、也更没有理由回来了。所以，他冒着挨揍的风险“撒谎”，只求与父亲相见。
以上的6句“谎”，是故事的主脉络，也是观众能获得的基本信息。为了增加影片的细腻和深度，导演在片中暗暗埋下了若干富有深意的细节，我们选择其中5个大家不易察觉的“梗”来重点解读。对照看看，你发现了几个？
道具图
（1）熊猫
在前期调研的时候，导演团队偶然看到农户的电视上，播放着大熊猫的直播视频。这让导演想到，取景地四川正是国宝熊猫的故乡，并逐渐确定了主角小刚强，也将朝着“熊猫”般憨憨的形象塑造。于是，我们能看到影片中小刚强身上的两件T恤印着熊猫图案；小刚强手里抱着的是竹子做的望远镜；而影片如果有英文名的话，导演说，就叫《Baby Panda》。
熊猫图案T恤
形影不离的竹子望远镜
（2）小猪
影片中，小猪是小刚强的好朋友。在村里开大会的时候，他牵着小猪；在喂奶奶之前，他先喂小猪。由此，我们能隐隐感觉到小猪对小刚强的重要性。导演设定小猪是父亲临走前，在集市上买的宠物猪，作为给孩子的陪伴。所以，后来村支书因“猪瘟”把小猪抱走，小刚强也从此和支书结下梁子。
（3）书桌
故事中，小刚强家中贫困，但仍摆了一张书桌。事实上，这张书桌是奢侈的、不合理的，但这份不合理，恰好体现出父亲赵子龙对教育的重视，也寄托了腾讯为村及创意团队对所有山区孩子的美好希冀，希望他们能够通过学习走向更美好的未来。
（4）父子时差
在人物设定上，父亲赵子龙是一名川菜厨子。为了给儿子挣学费，赵子龙在福建海城寻得川闽菜馆厨师一职。福建人喜爱夜生活，赵子龙需要清晨备菜、上午补觉、中午至凌晨在灶台前工作。
因此，影片中，父亲和小刚强存在“时差”，小刚强为了照顾父亲休息，每通电话也专挑下午和晚上打去。
（5）名字
细心的观众会发现，片中人物的名字，也显得朴实而充满希望。
父亲：赵子龙，望子成龙；儿子：赵刚强，刚毅坚强；同学：赵明礼；村支书：赵中华……这些名字少了份华丽意味，却多了些质朴的期待。“归燕识故巢”，连村庄的名字也带有一份团聚、归来的美好盼望——燕子沟。
《盼归》总共实地拍摄5天，经过十几天的后期制作，零零碎碎的素材剪出来一共20多分钟，最后删到了11分钟。
成片删掉了村支书的一条故事线、删掉了母亲的角色部分，还有一些有趣的片段也未能呈现。但导演说：“现在的节奏和感觉是刚刚好的，比较符合这个项目的出发点，也符合观众观看的需求”。
从导演的讲述和剧本中，我们找到了3段未播出的精彩片段，在此和大家分享。
（1）骑猪登场
原本的故事开头，是小刚强骑着一头小猪闪亮登场。
剧本设定为小刚强和同学赵明礼一起“赛猪”，比谁跑得快。然而实际操作起来，发现猪太不可控了，没法让它听小孩的话。而且最近闹猪瘟，不得已只好作罢。但这场“赛猪”也间接说明了，留守儿童的日常确实没有太多娱乐生活，但他们却如此乐观积极，自己给自己找乐子。
（2）母亲离家
《盼归》没有对母亲的角色过多说明。我们仅从村民的口中得知，小刚强的妈妈在他3岁的时候离开了。
在原剧本中，赵子龙酒后失手误伤妻子，妻子愤而离乡，在上海找到一份保姆工作。结尾，母亲在为村平台看到儿子的村晚演出照，感动不已，准备返乡，而这位母亲的名字，也叫“燕子”……
片中的一家三口合照
（3）父子对话
在前两次的通话中，父亲总会问小刚强“想我没得？”而小刚强也总是嘴硬说“不想”。这段未播出的对话，为原本粗砺的父亲形象增加了一丝温情，也让人感受到孩子因想见却见不到父亲而故意表现的“赌气”。
故事脚本中，小刚强嘴硬说不想爸爸
微电影最终命名为《盼归》，代表着许多含义：是儿子对父亲的思念；是父亲对返乡的渴望；是支书对村里劳动力回归的、共同建设村庄的期待；也是国家层面上，“互联网+乡村”战略的推行和扶持。
公益性质赋予的“创意自由”，其实也是某种无形的镣铐。尤其涉及到“留守儿童”这样敏感的话题时，如何让观众不觉得被刺痛、被“情感绑架”，导演需要把握一个尺度。既不能太凄惨、太糟心，也不会让大家笑过头。
于是，导演选择了“四川”为创意落脚。不仅在于四川方言的张口而出的幽默感；也考虑到四川是全国劳动力输出大省，农村空心化的情况确实普遍；更因为四川人与生俱来的乐观、豁达、坚强的精神力量。这种“刚强”的精神，带领四川人民挺过大地震；鼓励大家走出山村、走向全国各地；也代表我们14亿人身上共有的顽强、向上的中国力量。
四川，也是拍摄的取景地。《盼归》项目背后，“四川”贯穿了影片的故事灵感、资料考据、勘景拍摄和演员选角等方方面面。在历时半年的项目进程中，如何将创意落地、让故事得到最完美的呈现？在执行过程中，导演和团队又经历了哪些揪心的波折？不妨来继续一探究竟。
从台前转向幕后，我们了解到影片中的主角“小刚强”，确实有一个真实原型。
在与为村负责人合作当中，创意团队听到了这样一个故事：在湖南某个村庄，许多青壮年选择外地务工，孩子和父母经常几年也见不上一面。一天，为村负责人拍下了孩子们上学的照片，并发布在平台上，恰好被这位孩子的父母看到了，心里不知有多感动……
另一方面的契机，则和导演本人的“半留守儿童”经历有关。小时候，父亲外出务工、母亲看管较少，相似的童年经历令小刀导演有着和“小刚强”相同的情感体会。这些源自内心的感触，也让故事情节变得真实动人。比如，在影片结尾，小刚强和父亲在村口分别，他大声认错挽留父亲。
这场戏，也是导演儿时与父亲离别的写照。
对于孩子来说，一方面期待爸爸留在自己身边；另一方面，也知道为了孩子的未来，父亲不得不在外奔波。这种心情是很矛盾、很复杂的。但正是因为这样的亲身经历，才让导演能以一个孩子的视角，塑造出这样真实细腻的剧情；而《盼归》的完成，也成为导演与当年父亲的一次和解。
为了给故事灵感以事实支撑，导演及团队在前期考据、中期调研期间下了很大的功夫。
在项目执行前期的编剧过程中，为了尽可能深入地了解“留守儿童”现象，导演搜集了海量的资料。从网络的新闻到学术论文，甚至还买下了几十册书。
导演买下几十本书埋头苦读
在留守儿童书籍侧面，仔仔细细贴了备注标签纸
其中最让导演印象深刻的是江苏文艺出版社的《中国留守儿童日记》，孩子们亲笔写下的作文，也化作《盼归》片尾的一个催泪弹。
留守儿童日记摘取
片中小刚强的作文
“了解得越多，越觉得留守儿童值得被社会更多关注。既然时代塑造了这个群体，（时代中的）我们也可以让他们慢慢变好。”导演认为，农村留守现象的广泛性，与改革开放时期自西向东的劳动力迁移有关。在经济发展取得举世瞩目的成绩之后，中国便将迎来“东部反哺西部”的时期。作为创意工作者，导演也希望通过这支影片，贡献一份自己的力量。
导演称：“选对角色，片子就成功了一大半”。
这次选角经过了不小的折腾。导演要求演员一定要是四川当地人、得会说方言，最好要有类似的情感经历。为此，团队把四川、重庆的儿童演员挖了个遍，甚至去拍摄地镇上的小学寻觅，觉得合适的都请来面试。最后，导演通过戏中饰演“父亲”的演员@赵亮，间接认识到这位小男孩。
父亲演员的花絮照，有点硬核
这位孩子从来没学过表演，只受过小主持人培训，但他能记词、不怯场、敢吃苦，没有城市孩子的那股娇气。最终，他在最后三个孩子里脱颖而出，拿到了小刚强这一角色。
后来，导演感叹道：“不是去找一个演员来拍角色，而是找一个贴合角色的孩子”。
小刚强的试镜视频
在5天的拍摄过程中，小演员的理解能力、执行能力都超出了大家的期望。但没想到，最大的困难来自孩子父亲。
导演称，虽然拍摄之前已经为家长做了心理建设，但看到摄制组通宵达旦的拍摄进程，孩子爸爸刚开始有点情绪。比如片中在山间奔跑的戏，剧组为呈现跑得快的效果，只能生生让孩子在大太阳底下跑，小孩特别辛苦。孩子爸爸打起退堂鼓，但经过内心的一番思想斗争后，还是决定咬牙坚持下去，重新带娃上阵、继续拍摄。
炎炎酷暑中的拍摄团队
从4月立项开始到10月底上线，《盼归》用了半年的时间精心打磨。为了更好的创意呈现，创意团队花费3个月的时间确定选题，中间修改了好多次方向，终于在7月份确定下来。8月中旬，团队一行亲身深入川西实地调研考察4天，进行选景勘景的工作。
为了找到理想的景象，团队遇到了很多不可控的困难。
比如，早期勘景时，团队找到了一片漂亮的稻田，色彩特别丰富，但后来他们去拍摄的时候，发现村民把这片水稻全割了，只剩下田、没有稻子了。大家不得不重新找景，就差把邛崃市翻了个遍，最后终于找到了另一处稻田，并且协调当地为团队保留一个礼拜，这才让大家终于松了口气。
如油画般美丽的四川乡村
为了在片中呈现地貌的丰富性，团队在方圆百里勘察上百个村子，每天频繁转场四五次，来回折腾着拍摄多处不同的景致，以增加村庄的美感和质感。所以，我们在影片中看到的每个场景和画面，其实都相隔很远。
勘景中的马小刀导演
10月20日，《盼归》在微信朋友圈、腾讯视频、腾讯新闻等平台上一齐投放，截至发稿，此片在各平台收获超三千万次播放量。被触动的观众们，纷纷在网上留言表示支持。
部分网友评论
借由无边界的网络，创造无圈层的感动。这份突破圈层的感动，让数英有了一些新思考：
“创意就是制造矛盾”，而《盼归》的出现，让人重新认识到，创意不是仅仅是将旧元素进行二次组合；也不只是在制造矛盾、设置对立、产生不同后就戛然而止，而是要更进一步，将这些二元对立的要素构成新的统一体。
在《盼归》中，我们能看到一些熟悉的矛盾对立：父子、贫富、归离、亲疏、老小、哀乐、对错、公私、沉默与高喊、诚实与谎言……而创意让这些旧的对立，变成了新的统一。在故事中，谎言不再是过错、离别不再是逃避、沉默不代表不爱、小孩不再脆弱、贫困也挡不住着欢笑……
将矛盾再度统一是大胆的，因为它“不安全”。一旦打破了人们的固有认知，便将罹受非议和排挤；但正因为破格后的逻辑自洽，这种矛盾统一体将最终成为新生的创意。
马小刀从不认为自己是百分百的纯广告人，他更愿称自己为“导演”、“编剧”，或者“情感翻译官”。
与入圈之前，马小刀在民航工作了8、9年。广告不是他的大学专业，导演最初也仅凭兴趣入门。但这些不纯粹的人生经历，恰巧造就了故事的不单一。在之前的工作和阅历中，他体会到源自人间的嬉笑怒骂、人情冷暖。这也解释了舞刀弄影的创作屡屡打动人心的秘诀：真实。
当“真实”呈现在公益广告的创作上，马小刀导演选择用乐观代替卖惨。他认为，打动观众不一定要靠“卖惨”。
从《盼归》中我们看到，面对亲情缺失，孩子们学会了照顾自己、照看家庭、努力学习，或者偶尔靠养小猪、捅马蜂窝、折腾村支书来找乐子。这种懂事、幽默和刚强是留守儿童真实的日常，也是他们化解孤单的方式。在洞察现实情感的基础上，导演选择向社会“翻译”一些积极、正向、充满希望的故事，希望大家看过这支微电影之后，在欢笑与感触中，多一份对留守儿童的重视和改观。
将真实故事揉入刚强灵魂，最终，《盼归》为我们展示了这样一种“笑中有泪”的平衡。
导演和团队的片场照